CIUDAD DE MËXICO (apro).- La productora mexicana Reserva Films se ha consolidado desde hace una década en la creación de cine de terror, por lo que ha explorado diversos formatos con cortometrajes, series web y coproducciones de largometrajes. 

Fabio Colonna, cofundador y director de la empresa y realizador de la serie web “Snap payaso”, dijo en entrevista que crearon Reserva Films porque empezaron “por amor a hacer películas y nos llama mucho la atención lo terrorífico, entonces, arrancamos con mucha pasión, sin pretensiones de nada, únicamente por el gusto de poder hacerlo y poco a poco fueron creciendo las cosas”. 

Satisfecho acentúa: 

“Es muy gratificante ver que un sueño tan inocente y con tanta ilusión haya llegado justo al momento en el que estamos ahora. Y mis socios y yo trajimos a la mesa esta parte de terror, ciencia ficción y fantasía, pero son nada más un medio ya que a final de cuentas las historias son universales y el género es más que nada una forma estética”. 

Igual han laborado el drama, pero se han centrado más en proyectos de horror: 

“Aunque el drama está totalmente ligado al terror y la ciencia ficción. Lo vemos más como una estética. Lo que sí te ofrece el género son licencias creativas y poéticas para que puedas plasmar la depresión en un monstruo o puedas plasmar ciertos elementos en fantasmas. Te da una licencia visual para poder mostrar eso, pero el sentimiento es humano a final de cuentas. Hay un escritor estadounidense del horror cósmico, H. P. Lovecraft, quien mencionó que el terror, el miedo, es la emoción más primitiva del ser humano, mas gracias a ese miedo nació nuestro instinto de supervivencia”. 

Colonna (Ciudad de México) estudió comunicación en la Universidad Iberoamericana, con diplomados en cinematografía por Arte 7, la Facultad de Cine, la Escuela Itinerante y New York Film Academy, respectivamente. Ha tomado talleres con los realizadores Luis Mandoki, Patricio Saiz y Michael Rowe. Su cortometraje “Unheimlich” ha recibido reconocimientos internacionales. 

Por su parte, la cineasta y socia Regina F. Guízar se refiere a ¿por qué está gustando tanto el género de terror?: 

“Quizá porque ahora hay un poco más de apertura. Por naturaleza e instinto el cerebro humano y las emociones más fuertes del ser humano residen en el terror. Históricamente los géneros más vendidos son la comedia, el drama y el terror. Creo que es una gran experiencia ir a ver una película de terror que conecta con cierta adrenalina que no podemos sentir de alguna u otra forma, y eso gusta mucho. También ha ido cambiando conforme al contexto cultural histórico y la generación en la que nos encontramos ahora, y nosotros nos hemos ido adaptando. Por ejemplo, la primera serie que hicimos sobre un payaso asesino surgió la idea porque vimos una noticia de Estados Unidos de que salía un payaso a asustar a la gente y la gente lo grababa, como que tomamos un poco la tendencia del momento y desarrollamos una serie. Además de hablar de las cosas que a nosotros nos mueven, nos gustan agregar lo que está surgiendo a nuestro alrededor. 

“Snap payaso” se burla de youtubers e influencers de las redes sociales, siendo atormentados por un payaso asesino llamado Snappy. Fue filmada en iPhone y pensada para ser vista en móviles. 

Ante la pregunta ¿hacia dónde va el género del horror?, Guízar (Ciudad de México) responde: 

“Nosotros lo creamos como nos gusta, por ejemplo, nos encanta el terror psicológico. Creemos que todos los seres humanos tienen su propio terror y muchas veces ya la realidad supera la ficción. Muchas cosas sociales que suceden son terroríficas y se pueden retratar de muchas formas. Nuestro experto en horror es Fabio y es generalmente nuestro guionista y director. 

Guízar cursó comunicación en la Universidad Iberoamericana y cuenta con un diplomado en cine en New York Film Academy. Ha trabajado como productora y cinematógrafa en “VHS85”, “Stanic hispanic” y “100% orgánico”. 

Colonna interviene: 

“El terror a final de cuentas acaba siendo algo muy visceral. Y el miedo no sólo es la emoción más primigenia, también es la más universal. El miedo es instintivo y no es algo que comparten sólo los seres humanos. Es algo que comparte cualquier ser vivo, ya sea una bacteria, un virus, un mamífero, algún anfibio, algún ser submarino, todos compartimos ese miedo. 

“En la historia del cine también ese miedo se proyectó con ‘La llegada del tren (1895) de los hermanos Lumière, es considerada la primera película mostrada en público, y la gente se asustó en un café, en París, porque pensaron que el tren los iba a atropellar ya que avanzaba en su dirección. Y la primera reacción de las personas fue de horror, de mucho miedo, porque pensaban que realmente el tren se iba a salir de la pantalla. Y ha habido cintas como ‘Nosferatu’ (1922), o ‘El Golem’ (1920), las cuales profundizaron en una ficción de terror, pero igual el terror lo podemos estudiar desde la literatura. Entonces, siempre ha habido una necesidad del ser humano de poder plasmar estas sensaciones catárticas, pero hay algo detrás, no se trata nada más del monstruo. La palabra monstruo viene del latín y es demostrar.  

“Siempre existe esta oscuridad que el ser humano posee y es necesario materializarla, visualizarla para que de esa manera haya una sanación, un proceso interno. Es la base del psicoanálisis, el poder sacar los traumas. El terror es totalmente cultural. Cada década va pasando por diferentes estragos. Ahora hay una parte de denuncia social en el terror. Podamos recordar justo una película mexicana buenísima que se llama ‘Huesera’ (2022) de Michelle Garza Cervera. Ahí denuncia algo muy particular, es el tema de la mujer y el embarazo. ¿Para dónde va el terror?, quién sabe, pero lo que sí sabemos es que ahí va a estar, es una necesidad humana. Estará en cualquier medio, en la literatura, la fotografía, la música, la danza o en este caso en la cinematografía”. 

Otras producciones de Reserva Films son “La miserable existencia de dos escorpiones”, un drama independiente con gran recorrido en festivales europeos, y “Sutura”, actualmente en su ruta de festivales, que explora las complejidades de una pareja en un oscuro vínculo emocional. 

“Unheimlich”, escrito y dirigido por Colonna, ha sido el cortometraje mexicano más premiado en el extranjero, según el Instituto Mexicano de Cinematografía, incluso Reserva Films ya lanzó al mercado un manga inpirado en éste. Colonna expresa: 

“Cuando hicimos ‘Unheimlich’ no teníamos la pretensión de realizar un cortometraje que le fuera bien en los festivales, era simplemente por el amor de hacerlo. Trata de una chica que está encerrada en una casa con un monstruo. Y existe un formato muy bonito que se llama manga, que es como los cómics japoneses. Me entusiasmé mucho con Junji Ito, un japonés artista de manga desde los años ochenta hasta la fecha y es un maestro del horror. Y empecé a leer muchos mangas de él y en eso conocimos al artista mexicano J. Cristian P. Monroy, quien creó un manga inspirado en el corto ‘Unheimlich’ ‘con un estilo que rinde tributo a creadores japoneses como Junji Ito”. 

Y acaba: 

“Entonces después de dos años sacamos el manga. Cristian es un extraordinario artistas. Se apropió la idea, la hizo suya, y la transmutó en este medio que él domina muy bien, que es la ilustración y el manga. Ya está a la venta”.