Los colaboradores de la sección cultural de Proceso, cuya edición se volvió mensual, publican en estas páginas, semana a semana, sus columnas de crítica (Arte, Música, Teatro, Cine, Libros).

CIUDAD DE MÉXICO (Proceso).- Este fin de semana, del jueves 19 al domingo 22 de septiembre, se realiza en la Ciudad de México GAMA Week, el evento que organiza anualmente la asociación civil Galerías de Arte Mexicano Asociadas (GAMA).

Fundada en 2020, la agrupación se impuso la meta de fortalecer la actividad de las galerías agremiadas a través de distintas acciones, y GAMA Week es el proyecto con el que ha iniciado su visibilidad en esta ciudad capital. Diseñado con base en el modelo de los gallery weekend (fin de semana de galerías) que se realizan en distintas ciudades como Barcelona, Berlín, Bruselas, Londres, Munich, París, Varsovia, entre otras, GAMA Week consiste en la presentación de exhibiciones en las galerías asociadas que se visitan a través de recorridos urbanos.

Se divide en rutas que corresponden a las zonas donde se encuentran las galerías. GAMA Week conjuga la experiencia de la urbe con la convivialidad entre galeristas, espectadores y algunos artistas que participan en las muestras. 

Integrada por 26 galerías que en su mayoría operan únicamente en la ciudad, GAMA Week sobresale en esta edición por lo interesante de su oferta. Con una presencia significativa de artistas nacidos en los años 90 y 80, que alternan con creadores de trayectoria media pertenecientes en su mayoría a generaciones nacidas en los años setenta, las galerías exhiben propuestas postconceptuales, escultóricass y principalmente pictóricas de creadores nacionales y extranjeros.

Sobresaliente por su concepto museístico, la galería Le Laboratoire presenta una exhibición de Alejandro Magallanes (1971, D.F.) que, aun cuando no es totalmente antológica, sí funciona como una revisión de su trayectoria creativa. Reconocido como diseñador gráfico, Magallanes destaca en la escena como un poeta visual de estéticas postdadaístas -aunque no le gustan las etiquetas, sirven para ubicarlo-, que manipula y seduce memorias colectivas, transmutando la relación entre el lenguaje y la imagen.

Estructurada con base en un concepto curatorial que refiere a la transformación que hace el artista de la cosa en objeto -la cosa es el elemento antes de ser definido por el lenguaje; el objeto es la cosa nombrada-, la exposición La paradoja del objeto y la cosa juega con el espectador convirtiendo cosas en textos, textos en objetos, objetos en imágenes.

Trabajadas todas las piezas con un humor irreverente y lúdico que provoca el diálogo con las piezas y el artista, la muestra alborota la relación entre la intangilidad de la memoria y la tangibilidad del objeto como imagen.

Además de exhibir artistas tan célebres en el mainstream como el pintor Oliver Marsden (1973, Inglaterra) en la Hilario Galguera, y el objetualista postconceptual Danh Vo (1975 Vietnam, habitante de Dinamarca desde edad muy temprana) en la Kurimanzutto, la edición 2024 de Gama Week destaca por la atractiva propuesta de los jóvenes.

Con una poética neo-pop de resolución muy sintética, que fusiona la estética de la animación digital japonesa -animé- con referencias a obras pictóricas consagradas en la historiografía del arte occidental, el tapatío Bernardo Orduño (1997) sobresale en la galería Enrique Guerrero. Vica Pacheco (1993), la sugerente artista oaxaqueña que conjuga música, cerámica, escultura e instalación, es la apuesta de la galería Peana. Y aun cuando ya casi veterano entre los jóvenes, Allan Villavicencio (1987, D. F.) enriquece la escena pictórica en la galería Karen Huber.

Dividida en rutas que recorren las colonias San Miguel Chapultepec, Polanco, y la tríada Juárez-Roma-Centro, GAMA Week cuenta con algunos lugares para transportación y guías curatoriales que pueden apartarse en hola@gamamx.art. La información completa del evento se encuentra en https://www.gamamx.art/.