CIUDAD DE MÉXICO (proceso.com.mx).-Bajo el título Poéticas pictóricas a la distancia: Arte/Billete/Maculatura/Refines/Diseño, se exhibe actualmente el trabajo de 41 artistas mexicanos invitados.

Esta exposición es parte del programa que tiene como objetivo vincular al visitante con la labor cultural del Banco de México y destacar la relación entre la educación financiera con la cultura nacional e internacional.

En su cuarta edición, la propuesta curatorial recayó en la reflexión frente a la pandemia del covid-19, subrayando “la intención de ofrecer visiones diferentes frente al contexto actual, el arte como vía para procesar y transformar lo acontecido".

Con temática y técnica libres, los artistas visuales utilizaron los bastidores, los refines y maculatura de billetes de 200 y 500 pesos de la Familia G.

Para la creación de los cuatro núcleos temáticos que dan estructura a la propuesta, se concentran en abordar la capacidad del arte para conectar con mundos oníricos y reales, así como unir lejanías y vincularlos colectivamente.

Los núcleos temáticos son:

“Cartografías de los afectos”. Se refiere a registros de viajes que

abordan el desplazamiento y relación con los espacios geográficos. 

“Territorio fértil”. Aquí se han reunido paisajes figurativos y

abstractos, donde la naturaleza es la protagonista, y el vínculo de los seres humanos con ella.

“Narrativas lúdicas”. Aborda la relación de las personas con el

juego, la posibilidad de reforzar vínculos colectivos.

“Reflejos identitarios”. Reúne obras que reflexionan sobre los

vínculos sociales y cómo se reflejan en la identidad.

Cada artista participó con una obra, algunos nombres son: Gilda Castillo, Rafael Cázares, Teresa Cito, Renata Garlero, Javier Manrique, Aurora Noreña, Maribel Portela, Coral Revueltas, Armando Romero, Pablo Rulfo, Nunik Sauret, Paloma Torres.

Esta colectiva da voz a cada uno de los participantes con sus diferentes lenguajes para abordar un tema libre pero con el materiales de los billetes como punto de partida, que muchas veces determina la propuesta y en otras solamente funciona como soporte visual.

La exposición se encuentra en el Mezanine del museo, calle 5 de mayo, Centro Histórico. Permanecerá abierta hasta el 26 de junio del 2022.