Clapton, la autobiografía
Global, Rhythm Press
El triunfo sobre la adversidad Eric Clapton nació el 30 de marzo de 1945 en Ripley, Inglaterra Desde muy joven aprendió a tocar la guitarra de manera autodidacta, imitando a los músicos de blues que escuchaba en los discos Con cierta destreza se vinculó a varios grupos de R & B como el de John Mayall & the Bluesbreakers y los Yardbirds, para luego crear sus propias bandas como Cream, Blind Faith y Dereck and the Dominos Después inició una carrera de solista, se consolidó como uno de los grandes virtuosos de la guitarra, un buen compositor y creador de varios discos considerados clásicos, entre los cuales están 461 Ocean Boulevard (1974), Slowhand (1977), 24 Nights (1991), Unplugged (1992), Pilgrim (1998) y The Road to Escondido con J J Cale (2006) En 2007 publicó Clapton La autobiografía (Global, Rhythm Press; Barcelona, 2008 335 pp) El texto inicia cuando a los nueve años descubre que quienes él consideraba como sus padres eran los abuelos y que la madre había sido la que hasta ese momento estimaba como su hermana Rose El hecho lo marcó y definió su carácter reservado También el gusto por el blues, por ser un tipo de música que expresa la tristeza, el dolor, la soledad con la alegría del ritmo y las guitarras Así mismo narra su amistad con Jimi Hendrix, los Beatles, Mick Jagger, Keith Richards, Phil Collins, B B King, Buddy Guy, Muddy Waters, Stevie Ray Vaughn, entre otros, y las tocadas en que participó Luego cuenta cómo se enamoró de Pattie Boyd, la mujer de George Harrison, su gran amigo La inestabilidad emocional que vivió y el ambiente relajado de los roqueros lo llevaron a la heroína y al alcohol Durante varios años fue un duro adicto que se avocó a una vida disipada La autodestrucción y el daño que hizo a amigos, familiares y amantes lo llevó a un centro contra las adicciones No obstante, al poco tiempo volvió a caer en el vicio, hasta que un hecho trágico, la muerte de su hijo Conor, lo hizo reaccionar Es entonces que se sometió a una nueva cura y se dedicó a la música porque confirmó que "? después de tantos años de beber y drogarme, seguía teniendo a la música Siempre había sido mi salvación Hacía que quisiera vivir Incluso si no estaba tocando, sólo escucharla me ayudaba a recuperarme" También apoyó causas contra la pobreza y a favor de la salud En la autobiografía de Clapton destaca su lucha contra la droga y la búsqueda de una estabilidad A pesar de la información que proporciona, hace falta una mayor reflexión sobre las causas que lo empujaron a los narcóticos y los infiernos que vivió Muchos de los sucesos que relata quedan en lo anecdótico o en una mera exposición sucesiva de hechos Sin embargo, puede decirse sobre este texto y la música de Clapton lo que él escribe sobre el blues: "Posee su propia escala, su propio lenguaje, sus leyes y sus tradiciones A mi modo de ver, supone una celebración del triunfo sobre la adversidad; está cargado de humor, de dobles sentidos y de ironía, y muy raras veces, si es que hay algunas, resulta deprimente escucharlo" Es además una buena experiencia leer este libro oyendo alguno de los discos de Eric Clapton l
El triunfo sobre la adversidad Eric Clapton nació el 30 de marzo de 1945 en Ripley, Inglaterra Desde muy joven aprendió a tocar la guitarra de manera autodidacta, imitando a los músicos de blues que escuchaba en los discos Con cierta destreza se vinculó a varios grupos de R & B como el de John Mayall & the Bluesbreakers y los Yardbirds, para luego crear sus propias bandas como Cream, Blind Faith y Dereck and the Dominos Después inició una carrera de solista, se consolidó como uno de los grandes virtuosos de la guitarra, un buen compositor y creador de varios discos considerados clásicos, entre los cuales están 461 Ocean Boulevard (1974), Slowhand (1977), 24 Nights (1991), Unplugged (1992), Pilgrim (1998) y The Road to Escondido con J J Cale (2006) En 2007 publicó Clapton La autobiografía (Global, Rhythm Press; Barcelona, 2008 335 pp) El texto inicia cuando a los nueve años descubre que quienes él consideraba como sus padres eran los abuelos y que la madre había sido la que hasta ese momento estimaba como su hermana Rose El hecho lo marcó y definió su carácter reservado También el gusto por el blues, por ser un tipo de música que expresa la tristeza, el dolor, la soledad con la alegría del ritmo y las guitarras Así mismo narra su amistad con Jimi Hendrix, los Beatles, Mick Jagger, Keith Richards, Phil Collins, B B King, Buddy Guy, Muddy Waters, Stevie Ray Vaughn, entre otros, y las tocadas en que participó Luego cuenta cómo se enamoró de Pattie Boyd, la mujer de George Harrison, su gran amigo La inestabilidad emocional que vivió y el ambiente relajado de los roqueros lo llevaron a la heroína y al alcohol Durante varios años fue un duro adicto que se avocó a una vida disipada La autodestrucción y el daño que hizo a amigos, familiares y amantes lo llevó a un centro contra las adicciones No obstante, al poco tiempo volvió a caer en el vicio, hasta que un hecho trágico, la muerte de su hijo Conor, lo hizo reaccionar Es entonces que se sometió a una nueva cura y se dedicó a la música porque confirmó que "? después de tantos años de beber y drogarme, seguía teniendo a la música Siempre había sido mi salvación Hacía que quisiera vivir Incluso si no estaba tocando, sólo escucharla me ayudaba a recuperarme" También apoyó causas contra la pobreza y a favor de la salud En la autobiografía de Clapton destaca su lucha contra la droga y la búsqueda de una estabilidad A pesar de la información que proporciona, hace falta una mayor reflexión sobre las causas que lo empujaron a los narcóticos y los infiernos que vivió Muchos de los sucesos que relata quedan en lo anecdótico o en una mera exposición sucesiva de hechos Sin embargo, puede decirse sobre este texto y la música de Clapton lo que él escribe sobre el blues: "Posee su propia escala, su propio lenguaje, sus leyes y sus tradiciones A mi modo de ver, supone una celebración del triunfo sobre la adversidad; está cargado de humor, de dobles sentidos y de ironía, y muy raras veces, si es que hay algunas, resulta deprimente escucharlo" Es además una buena experiencia leer este libro oyendo alguno de los discos de Eric Clapton l
